Dokulu Soyutlamalar Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

Dokulu Soyutlamalar: Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek Soyut çizim, temsili içerik eksikliğiyle karakterize edilen bir sanat türüdür. Reel hayattaki nesneleri yahut sahneleri tasvir etmek yerine, soyut çizimler tamamen soyut kompozisyonlar kurmak için çizgiler, şekiller ve renkler kullanır. Dokulu soyutlamalar, kompozisyona doku öğelerini dahil eden bir tür soyut çizimdir. Bu, kömür, pastel boya yahut akrilik boya benzer biçimde muhtelif değişik malzemeler kullanılarak yapılabilir. Soyut bir çizime doku ilave ederek sanatçı daha dokunsal ve 3d bir tesir yaratabilir. Dokulu soyutlamalar oluşturmanın birçok değişik yolu vardır. Birtakım yaygın teknikler şunlardır: Değişik dokular yaratmak için değişik malzemeler kullanmak Derinlik yaratmak için değişik malzemelerin katmanlanması Çizimin değişik bölümlerine değişik dokular yürütmek Doku kurmak için olumsuz alan kullanması Dokulu soyutlamalar, yaratılması zor fakat ödüllendirici bir sanat türü olabilir. Değişik malzemeler ve tekniklerle deneyerek, soyut sanatın olanaklarını keşfeden benzersiz ve etkisi altına alan çizimler yaratabilirsiniz. Başarıya ulaşmış dokulu soyutlamalar kurmak için birtakım ipuçları: Sıradan bir kompozisyonla başlayın Değişik […]

Dokulu Soyutlamalar Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

Dokulu Soyutlamalar: Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

Dokulu Soyutlamalar: Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

Soyut çizim, temsili içerik eksikliğiyle karakterize edilen bir sanat türüdür. Reel hayattaki nesneleri yahut sahneleri tasvir etmek yerine, soyut çizimler tamamen soyut kompozisyonlar kurmak için çizgiler, şekiller ve renkler kullanır.

Dokulu soyutlamalar, kompozisyona doku öğelerini dahil eden bir tür soyut çizimdir. Bu, kömür, pastel boya yahut akrilik boya benzer biçimde muhtelif değişik malzemeler kullanılarak yapılabilir. Soyut bir çizime doku ilave ederek sanatçı daha dokunsal ve 3d bir tesir yaratabilir.

Dokulu soyutlamalar oluşturmanın birçok değişik yolu vardır. Birtakım yaygın teknikler şunlardır:

  • Değişik dokular yaratmak için değişik malzemeler kullanmak
  • Derinlik yaratmak için değişik malzemelerin katmanlanması
  • Çizimin değişik bölümlerine değişik dokular yürütmek
  • Doku kurmak için olumsuz alan kullanması

Dokulu soyutlamalar, yaratılması zor fakat ödüllendirici bir sanat türü olabilir. Değişik malzemeler ve tekniklerle deneyerek, soyut sanatın olanaklarını keşfeden benzersiz ve etkisi altına alan çizimler yaratabilirsiniz.

Başarıya ulaşmış dokulu soyutlamalar kurmak için birtakım ipuçları:

  • Sıradan bir kompozisyonla başlayın
  • Değişik dokular yaratmak için muhtelif malzemeler kullanın
  • Derinlik yaratmak için malzemelerinizi katmanlar halinde kullanın
  • Değişik teknikler kontrol edin
  • Hata yapmaktan korkmayın

Kendi dokulu soyutlamalarınız için esin arıyorsanız, çevrimiçi olarak birçok mükemmel kaynak mevcuttur. Mevzuyla alakalı öğreticiler, makaleler ve hatta kitaplar bulabilirsiniz. Ek olarak öteki sanatçıların çalışmalarına bakarak da esin alabilirsiniz.

Soyut çizim, yaratıcılığınızı keşfetmenin ve kendinizi anlatım etmenin mükemmel bir yoludur. Değişik malzemeler ve teknikler deneyerek, izleyicilerinizin hayal enerjisini yakalayacak benzersiz ve etkisi altına alan çizimler yaratabilirsiniz.

Antet Özellikler
Soyut sanat Temsili olmayan, nesnel olmayan, figüratif olmayan
Soyut çizim Çizgiler, şekiller, renkler ve dokularla yaratıldı
Dokulu tecrit Derinlik ve ebat hissi yaratmak için değişik dokular kullanır
Boyutsal sanat Derinlik ve mekan hissi yaratmak için değişik malzemeler ve teknikler kullanılır
Soyut fotoğraf Tuval yahut öteki yüzeyler üstüne boya ile oluşturulmuştur

Dokulu Soyutlamalar: Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

II. Soyut çizim nelerdir?

Soyut çizim, tanımlanabilir herhangi bir nesne yahut figürü tasvir etmeyen bir çizim türüdür. Bunun yerine, görsel olarak uyarıcı ve anlatım edici bir sanat eseri yaratmak için şekillerin, çizgilerin, renklerin ve dokuların kullanımına odaklanır.

Soyut çizim, kalem, tükenmez kalem, mürekkep, kömür, pastel ve boya benzer biçimde muhtelif ortamlar kullanılarak oluşturulabilir. Kağıt, tuval, ahşap ve metal dahil olmak suretiyle herhangi bir yüzeyde yapılabilir.

Soyut çizim, sanatçının daha soyut düşünmesini ve reel hayattaki nesnelere dayanmayan bir sanat eseri yaratmak için hayal enerjisini kullanmasını gerektirdiği için, betimsel çizimden daha zorlayıcı bir sanat formu olarak görülür.

Bunları Okudunuz mu?  Hareketsiz hareketli kağıt üzerinde nesne dansı

Sadece soyut çizim hem de fazlaca ödüllendirici bir sanat biçimi de olabilir, zira sanatçının kendisini özgürce anlatım etmesine ve hakkaten eşi olmayan ve özgün bir şey yaratmasına imkan tanır.

soyut çizim

Soyut çizimin, insan uygarlığının ilk günlerine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Soyut çizimlerin en eski örneklerinden bazıları, sıradan geometrik yöntemleri ve desenleri tasvir eden mağara resimlerinde bulunabilir. Bu çizimler muhtemelen dinsel tören yahut dini amaçlar için kullanılmıştır ve insan yaratıcılığının erken gelişimine dair bir bakış sunarlar.

Orta Asır'da, soyut çizim, İslam sanatçıları tarafınca mimaride ve öteki dekoratif sanatlarda kompleks geometrik desenler yaratmak için kullanılıyordu. Bu desenler çoğu zaman İslam dini inançlarına dayanıyordu ve tanrısal olanla irtibat kurmanın bir yolu olarak görülüyordu.

Rönesans döneminde soyut çizim daha seküler bir rol üstlenmeye başladı. Leonardo da Vinci ve Michelangelo benzer biçimde sanatçılar insan formunu ve organik dünyayı keşfetmek için soyut çizimi kullandılar. Bu çizimler çoğu zaman fotoğraf ve heykeller için hazırlık emekleri olarak kullanıldı, sadece hem de kendi başlarına bir güzelliğe ve güce sahiptiler.

19. yüzyılda soyut çizim, avangart sanatın bir biçimi olarak giderek daha popüler hale geldi. Wassily Kandinsky ve Piet Mondrian benzer biçimde sanatçılar, kendi şahsi vizyonlarına ve deneyimlerine dayanan soyut çizimler yarattılar. Bu çizimler reel dünyayı tasvir etmek için değil, sanatçının tinsel düşüncelerini ve hislerini anlatım etmek için tasarlanmıştı.

20. yüzyılda soyut çizim evrimleşmeye ve gelişmeye devam etti. Jackson Pollock ve Mark Rothko benzer biçimde sanatçılar akışkanlıkları ve kendiliğindenlikleriyle öne çıkan soyut çizimler yarattılar. Bu çizimler çoğu zaman savaşın ve Soğuk Cenk'ın dehşetlerine bir reaksiyon olarak görüldü ve sanatçının kaos ve endişe duygusunu beyan etti.

Günümüzde soyut çizim hala popüler bir sanat biçimidir. Sanatçılar yeni teknikler ve stiller denemeye devam ediyor ve soyut olarak biri olan şeyin sınırlarını devamlı zorluyorlar. Soyut çizim, fazlaca muhtelif duygu ve fikirleri iletmek için kullanılabilen kuvvetli bir anlatım biçimidir.

Soyut çizimin değişik türleri

Soyut çizimin birçok değişik türü vardır ve her birinin kendine has özellikleri ve stili vardır. En yaygın soyut çizim türlerinden bazıları şunlardır:

  • Geometrik tecrit
  • Doğal tecrit
  • Ekspresyonist tecrit
  • Kübist tecrit
  • Gerçeküstücü tecrit

Bu soyut çizim türlerinin her biri, fazlaca muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilen kendine has bir teknik ve metot kümesine haizdir. Örnek olarak, geometrik tecrit çoğu zaman intizam ve yapı duygusu yaratmak için sıradan geometrik şekiller ve formlar kullanırken, doğal tecrit çoğu zaman daha akışkan ve organik bir his yaratmak için daha doğal ve akıcı çizgiler ve şekiller kullanır. Öte taraftan, dışavurumcu tecrit çoğu zaman bir duygu ve enerji duygusu yaratmak için yürekli renkler ve jestsel çizgiler kullanır.

Bunları Okudunuz mu?  Tuval üzerinde gerçekliği ve hayal gücünü birleştiren resimli alemler

Ne tür soyut çizimler yaratmakla ilgileniyor olursanız olun, temelleri öğrenmenize destek olacak bir takım kaynak mevcuttur. Soyut çizimlerde kullanılan değişik teknikler ve yöntemler ile alakalı size informasyon verebilecek birçok kitap, yazı ve çevrimiçi öğrenim bulunmaktadır. Ek olarak mahalli kütüphanenizde yahut sanat malzemeleri mağazanızda birçok faydalı kaynak bulabilirsiniz.

V. Soyut çizim teknikleri

Soyut çizimler kurmak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

  • Çizgi: Çizgiler, soyut çizimlerde muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir. Şekiller, dokular ve hareketler yaratmak için kullanılabilirler.
  • Biçim: Şekiller, soyut çizimlerde muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir. Geometrik şekiller, doğal şekiller yahut her ikisini de yaratmak için kullanılabilirler.
  • Doku: Doku, soyut çizimlere alaka ve derinlik katmak için kullanılabilir. Kalem, kömür, pastel yahut boya benzer biçimde muhtelif değişik malzemeler kullanılarak oluşturulabilir.
  • Renk: Renk, soyut çizimlerde muhtelif değişik ruh halleri ve duygular yaratmak için kullanılabilir. Parlak, sevinçli çizimler yahut karanlık, ruh hali çizimleri yaratmak için kullanılabilir.
  • Kıymet: Kıymet, soyut çizimlerde derinlik ve ebat hissi yaratmak için kullanılabilir. Aynı rengin aleni ve koyu tonlarını kullanarak yaratılabilir.
  • Kompozisyon: Kompozisyon, bir çizimdeki öğelerin düzenlenmesidir. Soyut çizimlerde balans, ahenk ve hareket duygusu yaratmak için kullanılabilir.

Soyut çizimlerinizi kurmak için kullandığınız muayyen teknikler, kendi şahsi kişiliğinize ve tercihlerinize bağlı olacaktır. Soyut bir çizim oluşturmanın doğru yahut yanlış bir yolu yoktur. En mühim şey, değişik teknikleri tecrübe etmek ve sizin için en iyi olanları bulmaktır.

Dokulu Soyutlamalar: Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

VI. Soyut çizimin yararları

Soyut çizim hem sanatçıya aynı zamanda seyirciye pek fazlaca yarar sağlayabilir.

Sanatçı için soyut çizim, gerçekçilik yahut temsilin kısıtlamaları olmadan kendini anlatım etmenin bir yolu olabilir. Duyguları, fikirleri ve deneyimleri görsel bir halde keşfetmenin bir yolu olabilir. Soyut çizim hem de kendini zorlamanın ve değişik teknikler ve stiller denemenin bir yolu olabilir.

İzleyici için soyut çizim, biçim ve rengin güzelliğini takdir etmenin bir yolu olabilir. Günlük dünyadan kaçmanın ve saf hayal gücüne girmenin bir yolu olabilir. Soyut çizim hem de zihni canlandırmanın ve yeni düşünme yollarını teşvik etmenin bir yolu olabilir.

Soyut çizimin birtakım hususi yararları şunlardır:

  • Yaratıcılığı ve sorun çözme becerilerini geliştirmeye destek olabilir.
  • Duygular ve stres için terapatik bir çıkış yolu olabilir.
  • Farkındalığı ve meditasyonu geliştirmeye destek olabilir.
  • Başkalarıyla irtibat kurmanın ve düşünce paylaşmanın bir yolu olabilir.
  • Herhangi bir ev yahut yazıhane için güzel bir tamamlayıcı olabilir.

Soyut çizim ile alakalı daha çok informasyon edinmek istiyorsanız, sizin için birçok kaynak mevcuttur. Çevrimiçi olarak kitaplar, makaleler ve öğreticiler bulabilirsiniz. Ek olarak mahalli sanat merkezinizde yahut camia kolejinizde derslere yahut atölyelere katılabilirsiniz.

Soyut çizim ödüllendirici ve eğlenceli bir tecrübe olabilir. Kendinizi anlatım etmenin, yaratıcılığınızı keşfetmenin ve başkalarıyla irtibat kurmanın bir yoludur. Tecrübe etmek istiyorsanız, bunu yapmanızı tavsiye ederim. Keşfettiğiniz şeye şaşırabilirsiniz.

Bunları Okudunuz mu?  İllüstrasyonlar dünyasında benzersiz stilleri sergileyen sanatsal yetenek

Soyut çizime iyi mi başlanır

Soyut çizim, yaratıcılığınızı anlatım etmenin keyifli ve ödüllendirici bir yolu olabilir. Sadece, nereden başlayacağınızı bilmek de zor olabilir. Soyut çizime yeni başladıysanız, başlamanıza destek olacak birkaç ipucu:

  • Sıradan şekiller ve formlarla başlayın.
  • Değişik renkler ve dokular kontrol edin.
  • Hata yapmaktan korkmayın.
  • İyi eğlenceler!

Soyut çizimle deneyler oluşturmaya başladığınızda, aşağıdakileri düşünmeye başlayabilirsiniz:

  • Çiziminizin neyi anlatım etmesini istiyorsunuz?
  • Iyi mi bir ruh hali yaratmak istiyorsunuz?
  • Iyi mi bir ileti vermek istiyorsunuz?

Bu sorular üstüne düşünerek daha tutarlı ve amaçlı bir soyut çizim geliştirmeye başlayabilirsiniz.

Başarıya ulaşmış soyut çizimler kurmak için birtakım ek ipuçları şunlardır:

  • Muhtelif medya araçları kullanın.
  • Renklerinizi ve dokularınızı katmanlandırın.
  • Çiziminizin birtakım alanlarını boş bırakmaktan korkmayın.
  • Değişik teknikler kontrol edin.

Ergonomik yaptıkça, benzersiz yaratıcılığınızı yansıtan, güzel ve etkisi altına alan soyut çizimler yaratabileceksiniz.

Dokulu Soyutlamalar: Soyut Çizimlerde Boyutları Keşfetmek

Başarıya ulaşmış soyut çizimler kurmak için ipuçları

Başarıya ulaşmış soyut çizimler kurmak için birtakım ipuçları:

  • Sıradan bir biçim yahut formla başlayın.
  • İlgi cazibeli bir imaj yaratmak için değişik renkler ve dokular kullanın.
  • Katmanlama, karıştırma ve kazıma benzer biçimde değişik teknikleri kontrol edin.
  • Hata yapmaktan korkmayın.
  • Sabırlı olun ve kendinize gözlem yapma fırsatı verin.

Ergonomik yaptıkça, emsalsiz yaratıcılığınızı yansıtan, güzel ve etkisi altına alan soyut çizimler yaratabileceksiniz.

IX. Soyut çizimlerin nerede gösterime başlayacağı

Soyut çizimler hem iç aynı zamanda dış mekanlarda muhtelif ortamlarda sergilenebilir. Birtakım popüler seçenekler şunlardır:

  • Duvarlar
  • Raflar
  • Tablolar
  • Zeminler
  • Tavanlar
  • Aleni alanlar

Soyut bir çizimin nerede sergileneceğini seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:

  • Çizimin boyutu
  • Çizimin seçimi
  • Mekandaki tenvir
  • Uzaydaki öteki nesneler

Bu faktörleri göz önünde bulundurarak soyut çizimleriniz için görsel olarak ilginç ve ahenkli bir sergileme yaratabilirsiniz.

S: Soyut çizim nelerdir?

A: Soyut çizim, tanımlanabilir herhangi bir nesne yahut figürü tasvir etmeyen bir çizim türüdür. Bunun yerine, reel dünyayı temsil etmekten fazlaca, sanat eserinin uyandırdığı duygular ve hislerle alakalı görsel bir tecrübe yaratmak için şekillere, çizgilere, renklere ve dokulara odaklanır.

S: Soyut çizimin değişik türleri nedir?

A: Soyut çizimin birçok değişik türü vardır, sadece en yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

  • Geometrik tecrit
  • Doğal tecrit
  • Ekspresyonist tecrit
  • Kübist tecrit
  • Gerçeküstücü tecrit

S: Soyut çizimin yararları nedir?

Soyut çizimin birçok faydası vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

  • Duygularınızı ve hislerinizi yaratıcı bir halde anlatım etmenize destek olabilir.
  • Deney becerilerinizi geliştirmenize ve dünyaya yeni açılardan bakma kabiliyetinizi geliştirmenize destek olabilir.
  • Yaratıcılığınızı ve sorun çözme becerilerinizi geliştirmenize destek olabilir.
  • Rahatlatıcı ve terapatik bir aktivite olabilir.

Batur Yüksel, teknoloji ve dijital içerik üretimi konusunda geniş bir deneyime sahip bir girişimcidir. Yüksel, uzun yıllar boyunca farklı sektörlerde edindiği bilgi ve tecrübeleri, Rifrom.com adlı blog sitesinde paylaşarak geniş bir okuyucu kitlesine ulaşmayı başarmıştır. Yenilikçi bakış açısı ve sürekli öğrenmeye olan tutkusuyla, teknolojiyi herkes için daha erişilebilir kılmayı hedeflemektedir.

  • Toplam 370 Yazı
  • Toplam 0 Yorum
Benzer Yazılar

Natürmortun özünü yakalayan zamansız zarafet

İllüstrasyon 2 hafta önce

İçindekilerZamansız ölüdoğa fotoğrafçılığı ipuçlarıZamansız ölüdoğa boyama ipuçlarıZamansız Ölüdoğa Kompozisyon İpuçlarıZamansız ölüdoğa ıl paletleriZamansız ölüdoğa mevzusuZamansız Ölüdoğa Sanatçılarıİi. Zamansız zarafet unsurlarıIII. Zamansız dar ölüdoğa iyi mi yaratılırIV. Zamansız ölüdoğa fotoğrafçılığı ipuçlarıV. Zamansız Ölüdoğa Boyama İpuçlarıVI. Zamansız Ölüdoğa Kompozisyon İpuçlarıVii. Zamansız ölüdoğa ıl paletleriZamansız ölüdoğa mevzusuİx. Zamansız Ölüdoğa Sanatçıları Zamansız zarafet: ölüdoğa özünü derdestetmek Ölüdoğa, tipik olarak güzel ya da sanatla alakalı bir halde düzenlenmiş durgun nesneleri betim fail dar fotoğraf türüdür. Natürmaşık dünyadaki zamansız zarafet unsurları şunları ihtiva eder: Balans Bakışım Nispet Tekrarlama Tezat Zamansız dar ölüdoğa görüntülemek amacıyla, resminizin bileşimini dikkatlice düşünmeniz icap eder. Kompozisyon unsurları şunları ihtiva eder: Mevzu çekim Ilımlı mefruşat Dayı çekim Tenvir Kompozisyon unsurlarını dikkatlice düşünerek, hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte zamansız dar ölüdoğa yaratabilirsiniz. Zamansız ölüdoğa fotoğrafçılığı ipuçları Ölüdoğa fotoğrafı mevzubahis olduğunda, zamansız dar imaj kurmak amacıyla yapabileceğiniz eksik vardır. Sıradan, tertipli kompozisyonlar kullanın. Ancak biçim noktası seçin ma özen asmak amacıyla düz derinliğini […]

Cansız şiir bir natürmort taslak defteri

İllüstrasyon 2 hafta önce

İçindekilerİi. Natürmort boyamaIII. Natürmort boyasının unsurlarıIV. Natürmort boyama teknikleriV. Natürmort boyama amacıyla malzemelerVI. Natürmort resminde kompozisyonVii. Natürmort boyamasında tenvirNatürmort resminde tüsİx. Natürmort resminde nesiç İi. Natürmort boyama III. Natürmort boyasının unsurları IV. Natürmort boyama teknikleri V. Natürmort boyama amacıyla malzemeler VI. Natürmort resminde kompozisyon Vii. Natürmort boyamasında tenvir VIII. Natürmort resminde tüs İx. Natürmort resminde nesiç Çoğu zaman sorulan sorular Hususiyet Natürmort Taslak defteri Şiir Zanaat Cansız Mevzu Nesneler Çizimler Kelimeler Resimler Nesneler Gaye Dekorasyon Öğrenme İfade Refleks Refleks Yoldam Realist Muhtelif Mecazi Abstre Realist Ilımlı Yağlar, suluboya, vb. Çeşit, bileşik, vb. Kelimeler Boyalar, kil, vb. Nesneler Gün Bez Yunanistan Ortaçağ Rönesans Çağıl Çağıl İi. Natürmort boyama Natürmort resminin bez dünyaya müstenit ma varlıklı bir zamanı vardır. Natip hayat resimlerinin yer bez örneklerinden bazıları, kabir ritüellerinin bir parçası olarak ölenlere maruz yemekleri ma öteki nesneleri betim fail Darı kabir resimlerinde bulunabilir. Natürmort resmi, sanatçıların acar yol ma stilleri denemeye başladığı […]

İllüstrasyonlar dünyasında benzersiz stilleri sergileyen sanatsal yetenek

İllüstrasyon 2 hafta önce

İçindekilerİllüstrasyondaki sanatsal yeteneklerin önemiİllüstrasyonda sanatsal yetenek iyi mi geliştirilirİllüstrasyonda değişik sanatsal yetenek stilleriİllüstrasyonda sanatsal kabiliyetlere haiz olmanın yararlarıResimlerinizde Artistic Flair Iyi mi Kullanılırİllüstrasyonda sanatsal yetenek örnekleriİi. İllüstrasyonda sanatsal yeteneğin önemiIII. İllüstrasyonda sanatsal yetenek iyi mi geliştirilirIV. İllüstrasyonda değişik sanatsal yetenek stilleriV. İllüstrasyonda sanatsal kabiliyetlere haiz olmanın yararlarıİi. İllüstrasyonda sanatsal yeteneğin önemiVii. İllüstrasyonda sanatsal yetenek örnekleriİllüstrasyonda sanatsal kabiliyetinizi geliştirmek amacıyla ipuçları Sanatsal yetenek, izleyicilerin dikkatini çeken benzersiz ma ilgi çekici çizimler halk kabiliyetidir. Yetenek, yetenek ma yaratıcılığın dar kombinasyonudur. Sanatsal kabiliyetli illüstratörler dünyayı değişik bir halde görebilir ma benzersiz vizyonlarını çalışmalarına çevirebilirler. Hem ifadeli bununla birlikte düşündürücü sahneler yaratabilirler. Sanatsal yetenek, rekabetten öne çıkmalarına ma hakkaten unutulmaz ameliyat yaratmalarına cevaz verdiği amacıyla rastgele dar illüstratör amacıyla mühim dar varlıktır. İllüstrasyondaki sanatsal yeteneklerin önemi Sanatsal yetenek az nedenden ötürü önemlidir. ilk başlarda, illüstratörlerin görsel olarak cazibeli ma entresan dar aksiyon yaratmasına cevaz verir. İzleyiciler sanatsal kabiliyetleri olan dar misal gördüklerinde, ona istifa […]

0 Yorum

Yorum Yaz

Rastgele